http://tuvaband.com/
Красноярский джазмен, преподаватель Академии музыки и театра, идейный вдохновитель, стоявший у истоков создания Тувинского духового оркестра, — о тувинской музыке, музыкантах и новой джазовой программе.
В каком бы мире сейчас ни оказалась душа властного нойона, он – хохочет. О нем написано не очень много научных трудов. Чаще о нем вспоминают только как о человеке, усыновившем Буяна Бадыргы. Почти всегда упоминают его политические ошибки. И все-таки он хохочет над всеми историками. Потому что был абсолютно прав.
11 июня 2016 г. на стадионе «Хуреш» несмотря на проливной дождь, завершил свой 46-й концертный сезон Тувинская государственная филармония Гала- концертом «От джаза до рока». Это была генеральная репетиция к фестивалю «Устуу-Хурээ», где участвовали: «ТУВА ДЖАЗ БЭНД», музыкальная студия Бориса Салчака, «Малышок», «Red citi», Сергей Сокольников, «Формат А» и др.
46 концертный сезон был своеобразным, в отличие от других. Открытие 46-го концертного сезона состоялось 14 октября 2015 г в ДНТ с концертом в двух отделениях. В первом отделении выступил симфонический оркестр им. В. Тока под управлением заслуженного артиста РТ Алексея Салчака и учащиеся РООМХШИ им. Р. Кенденбиля с программой «Песнь ветра века переменЪ».
Второе отделение было предоставлено джазовому оркестру «Тува Джаз Бэнд», где прозвучали мировые джазовые произведения.
В республиканской школе искусств 8 июня прошел конкурс в номинации «Сольное исполнительство» l возрастной категории. Всего в «Сольном исполнении» приняло участие 23 человека. Каждый из участников исполнил по два произведения, чтобы члены жюри могли оценить все мастерство конкурсантов.
Айдын Седии – выпускник РООМХШИ им. Кенденбиля по классу тувинского народного смычкового инструмента - игил, Новосибирской специальной школы (колледжа) (НСМШ). Ранее – Средняя специальная музыкальная школа (ССМШ) при Новосибирской государственной консерватории (академии) имени М.И. по классу – виолончель, Красноярской государственной академии музыки и театра (КГАМиТ), нынче Красноярского государственного института искусств по классу – виолончель.В данный момент работает симфоническом оркестре им.В.Тока Тувгосфилармонии.
Единственный концерт известной армянской певицы, члена Союза Писателей России Марлены Мош прошел 20 мая в Тувинской Государственной филармонии. В республику артистка и ее муж, пианист Александр Маркус, приехали по приглашению коллектива Госфилармонии, при поддержке Армянской диаспоры и Министерства кулКонцерт напомнил некие литературные встречи, где почти в домашней обстановке идет общение артиста со зрителями. Среди тех, кто пришел, немало представителей армянского народа, которые долгое время проживают в республике и несомненно соскучились по родным напевам. После концерта – небольшое интервью для нашей газеты.
Завершил работу I Межрегиональный конкурс-фестиваль композиторов и исполнителей им. Владимира Тока. В течение двух дней, 27 и 28 мая жюри прослушивали сольных исполнителей, а также дуэты, квартеты и оркестры. По итогам, призовые места распределились следующим образом:
Гостья — уроженка Степанакерта, где растет много ежевики (мош на родном языке певицы). Так Марлена Арменовна Габриелян взяла это звучное слово себе для сценического псевдонима. А москвич Александр Маркович, оказывается, еще в советские годы в первый раз побывал в Туве, восхищается красотой Енисея, обосновавшимися здесь людьми, горловым пением. Дуэт существует лет 15, часто на сценических площадках Москвы, где сейчас оба артиста живут, выступает с различными программами.
Александ Малкус получил образование в Московской государственной консерватории, где и работает по сей день. Становился лауреатом конкурсов пианистов в Бухаресте (Румыния), Белграде (Сербия), Верчелли (Италия). Много сотрудничает с композитором Родионом Щедриным, принимал участие в его концертах в нашей столице и в Европе. Помогал Марлене Арменовне в поисках и собирании армянских мелодий и текстов в библиотеках первопрестольной.
Москвич представил нам несколько сольных номеров за роялем — чудо, прекрасный мастер. В исполнении — выразительность, артистичность, душевность. Произведения Арно Бабаджаняна, Комитаса (Согомон Согомонян), Александра Спендиарова, Михаила Глинки, Анатолия Лядова в подаче замечательного пианиста так ласкали слух, слушал бы и слушал… Стоит подчеркнуть просветительскую составляющую программы: звучали малознакомые мелодии. Да когда это еще и живой звук. Роскошный подарок!
А в центре внимания оказалась хрупкая гостья, в национальном армянском костюме. Марлена Арменовна — педагог по образованию, даже и работала учителем. Но страсть к музыке взяла верх. Ее прадед Арутюн — известный исполнитель на зурне, национальном инструменте, послушать предка собирались люди из разных мест. Да и мама прекрасно пела, что бы ни делала. Ставшая москвичкой гостья, мама двоих детей — член Союза писателей России, пишет стихи на русском языке. Выпустила поэтические сборники — «Муза и дар», «Звук-отзвук». Член Московского музыкального общества. В 2008 году стала лауреатом столичного конкурса «Красота спасет мир», а в болгарской Варне завоевала первое место в творческом состязании «Искусство и друзья». Кстати, дуэт много гастролирует. Не только по городам нашей страны, но и за рубежом, где его прекрасно принимают.
Певица кропотливо собирает древние мелодии своей родины, проникновенно их представляет слушателям. Она называет своё творчество в этническо-духовно-молитвенном стиле. Стоит подчеркнуть: подача мелодий весьма своеобразная и непохожая ни на что. Ярко индивидуальная. Артистична, выразительные движения руками и танцевальные па дополняют творческую харизму представительницы Кавказа.
Интересная и техника звукоизвлечения. Действительно, попадаешь в солнечную Армению, слышится и дудук, и зурна, и звуки гор, шелест листьев и травы мест, что породили такие древние мелодии. Их собирали и сохранили для нас Комитас, Саят-Нова (Арутюн Саядян). «Песня плуга», «Колыбельная», «Куропаточки», «Птица дивная, несравненная», «Обращение к богородице». Особенно хорошо зал встретил народную песню «Осанна» (имя девочки), хлопали в такт. А «Плясовая» так и звала потанцевать, согреться в холодном зале…
Услышали мы и несколько произведений русской классики: «Осень» Вадима Козина, «Если можешь, прости» Аркадия Островского, «И нет в мире очей» Александра Гурилева, «Флорентийская песня» Петра Чайковского. Подано своеобразно, но всё равно веет временами Вертинского… Необычно, непривычно, интересно и — красиво! Вкус, такт, владение голосом. И — прекрасный дуэт, который единое целое.
В конце зрители и организаторы, представители министерства культуры благодарили гостей за визит и программу, дарили цветы и подарки. Армянская диаспора (в основном пришли ее представители, одна женщина мне поведала: купила 20 билетов, узнала информацию в Интернете, даже программу изучила заранее…) в лице восьми девушек с танцевальными номерами поучаствовала в концерте. Продавались и диски гостей, желающие их приобретали.
Но осадочек остался: молодежь и дети вели себя хуже некуда. Ходили, говорили, пересаживались, звонили по мобильникам, ели-пили, младенцы «подпевали». Чувствовали себя как дома перед телевизором. Благо, у гостей оказались стальные нервы, они делали вид, что не замечают такого бескультурья. За что им — отдельная благодарность.
И — спасибо за встречу с Искусством. Мы больше узнали о музыке древней Армении.
Марина КЕНИН-ЛОПСАН
Приглашаем всех 26 мая на концерт, посвященный к году Российского кино!
В программе прозвучат мелодии из отечественных кинофильмов:
"Человек-амфибия","Мой ласковый и нежный зверь", "Цирк", "Дети капитана Гранта", "Анюта", "Берегись автомобиля!", "Цыган", "Москва слезам не верит","Люди голубых рек","Хелло, Долли!", "Земля Санникова" и "Укрощение огня", а также в концерте участвуют артисты группы "Солисты филармонии".
Он был посвящен году российского кино, главная задача которого – популяризация и повышение качества отечественного киноискусства.
Основной целью является – увеличение выпускаемых в России кинофильмов и продвижение киноискусства в регионы страны.
Роль музыки в кино огромна. Музыка помогает понимать и переживать события кинофильма. Удачно сочиненная киномузыка является еще одним важным персонажем, актером которого нет в титрах, но без которого фильм перестанет быть фильмом. Многие отечественные фильмы своей долгой экранной жизнью обязаны музыке композиторов И. Дунаевского, А. Петрова, А.Зацепина, Е. Доги, В. Зубкова и др. В концерте прозвучали песни и мелодии из кинофильмов: «Дети капитана Гранта» 1936, «Цирк» 1936, «Весна» 1947, «Кубанские казаки» 1949, «Люди голубых рек» 1959, «Человек-амфибия»1961, «Берегись автомобиля» 1966, «Укрощение огня 1972», «Земля Санникова» 1973, «Москва слезам не верит» 1979, «Мой ласковый и нежный зверь» 1979, «Цыган» 1979, «Анюта» 1982.
Концерт был познавательным, был экскурс по кинофильмам, о датах создания, о композиторах, без которых эти фильмы не смогли бы существовать. На экране шли кадры из кинофильмов, а оркестр играл мелодии и песни в исполнении солистов: Сайзаны Сюрюн, Алексея Ховалыга и народной артистки РТ Софьи Кара-оол.
Многим неизвестен автор музыки к фильму «Цыган», а написал ее Валерий Александрович Зубков – советский композитор и эстрадный пианист, заслуженный деятель культуры Чувашии. Он является автором музыки к фильмам: «Цыган», «Отцы и дети», «Вторжение», «Приключения Тома Сойера и Гекльберри Финна» и популярных песен.
Музыка Зубкова к многосерийному фильму «Цыган» так сильно сцеплена с фильмом и с первых же нот узнаешь – что за музыка и из какого она фильма. Поэтому трудно переоценить вклад Зубкова в популяризации этого фильма.
Изюминка этого киноконцерта - исполнение фантазии из музыки к кинофильму «Человек-амфибия», переложение для малого симфонического оркестра тувинского радио и телевидения, который написал и подарил нашему оркестру - Андрей Петров.
Наш симфонический оркестр им. В. Токи 50 лет назад создавался при тувинском радио и телевидении, а через девять лет в 1959 году киностудией «Ленфильм» был снят фильм «Люди голубых рек». Съемки фильма были в Туве в Дзун-Хемчикском районе, в селе Бажын-Алаак (Искра), близ храма Устуу-Хурээ, и в Тандынском районе на реке Элегест.
В истории кинематографии фильм режиссера Андрея Апсолона «Люди голубых рек» не оставил яркого следа, но стал значимым событием для нашей молодой республики. Снимались в фильме тувинские актеры: Чылбак-оол Мортай-оол, Николай Олзей-оол, Максим Мунзук, Сиин-оол Оюн, Олег Намдараа. В эпизодах и в массовых сценах снимались все актеры тувинского театра и их дети. Кроме актеров в написании сценария участвовали писатели Тувы: Олег Сагаан-оол, Степан Сарыг-оол. А в написании музыки вместе с Надеждой Симонян участвовал Алексей Чыргал-оол – народный артист СССР, первый профессиональный тувинский композитор. Это была его первая работа в кинематографии, еще он снимался в эпизодах фильма.
«Песня Мергена» из кинофильма «Люди голубых рек» музыка Алексея Чыргал-оола, слова Андрея Апсолона живет самостоятельной жизнью, эту песню исполняют профессиональные и самодеятельные исполнители. Евгений Поликанин - народный артист РФ исполнял эту песню на разных концертах и мероприятиях и за это получил звание заслуженный артист Тувинской АССР. В концерте «Любимые песни и мелодии из советских кинофильмов» она прозвучала в исполнении Алексея Ховалыга и симфонического оркестра им. Виктора Токи под управлением заслуженного артиста РТ Алексея Салчака.
Можно помечтать, что в нашей республике со временем будет своя киностудия, своя кинематографическая школа и свои композиторы, которые будут писать музыку к тувинским кинофильмам, и которыми будет восхищаться весь мир!
Темные кулисы; приглушенный свет, падающий лишь на авансцену, инструменты, переливающиеся золотыми отблесками – вот только малые составляющие, которые позволили разыграться фантазии зрителя. Мне представилась темная летняя ночь, окутывающая своим теплом. Большая луна, отражающаяся на воде, блики которой уходят вдаль... Черный цвет и золотой – так просто, но так изысканно и благородно. Так доступно и так драгоценно…
Публика растворилась в этой самой чарующей темноте, оставив все повседневные дела за пределами зала. Только музыка и только наслаждение. Не восхищаться игрой музыкантов было просто невозможно. Инструменты один за другим вступали в игру и создавали музыкальный вихрь, который заставлял зрителей двигаться в такт мелодии. Но, бесспорно, в этой гамме звуков нельзя было не отметить звучание саксофона. Народный артист России Игорь Бутман с таким уважением и почтением держал этот инструмент, а играл самозабвенно и виртуозно. От этих звуков по телу пробегали мурашки – так чувственно и проникновенно воспринимаются звуки саксофона.
Музыкальная программа прошла на одном дыхании. Музыканты общались со зрителями, рассказывали о концерте, который прошел накануне в Кызыле. Говорили о прошлом, настоящем и будущем. О будущем, в котором должна быть музыка. Знаете, а ведь она всегда будет с нами. И такой концерт этому подтверждение. От прослушанной музыки за спиной будто вырастали крылья, хотелось мечтать, творить, любить все, что дарит жизнь.
Зрители побывали в разных эпохах и странах. Людные улочки Нью-Йорка, уютные кафе Лондона, особняк Гэтсби – места, в которые мы, зрители, заглянули в сопровождении музыки. Публика реагировала на каждую композицию очень эмоционально, аплодисменты были продолжительными и щедрыми.
Пресс-конференция мне напомнила больше домашние посиделки за чашечкой чая. Игорь Бутман, Игорь Дулуш – заслуженный деятель искусств Республики Тыва, а также непревзойденная вокалистка Софья Кара-оол, которая поразила абаканцев силой и красотой своего голоса, неторопливо рассказывали журналистам о том, как добирались из Кызыла до Абакана по длинной дороге вдоль степей, о том, что идея этих двух концертов возникла во время игры в хоккей. Я попросила Игоря Бутмана абстрагироваться от музыки и поделиться с нами, есть ли такая мечта-авантюра, в которую хотелось бы окунуться с головой, на что он ответил: «Вся моя жизнь – это авантюра. И это музыка!»
Музыка, которая звучала в тот вечер, не нуждается в рекламе или каком-то разъяснении. Ее просто нужно слышать и слушать. Быть готовым к тому, что она прольется по телу, оставив приятное тепло. Тепло, которое захочется сохранить навсегда. Такой музыке не нужны декорации!
Наслаждалась музыкальной терапией Екатерина Шарапова.
Фотограф: Максим Лавринов
Ждали приезд Игоря Бутмана еще в конце прошлого года, тогда не получилось. И сейчас до конца не верилось, что лучший тенор-саксофонист современности появится в нашем городе. Но — свершилось: народный артист РФ из Москвы, не без приключений добиравшийся с Красной площади в столичный аэропорт, приземлился в Кызыле 17 марта.
И в этот же день побывал в Национальном музее РТ, знакомился с коллекцией золота скифов. Выступал же в четверг с Tuva jazz band, солисткой Тувинской филармонии народной артисткой РТ Софьей Кара-оол вечером в Национальном театре. До этого — трехчасовая репетиция.
Как же так получилось, что звезда мировой величины захотел побывать в центре Азии? Директор нашей филармонии Игорь Дулуш поведал: познакомился с Игорем Михайловичем в мае прошлого года на мероприятиях по случаю юбилея Сергея Шойгу в Москве. Рассказал музыканту: есть в Туве джаз бэнд, в котором 17 человек одновременно учились у профессора Валерия Симонова во ВСГАКИ и получили дипломы о высшем образовании. Мэтра история заинтересовала, он хорошо знает педагога тувинцев и прекрасного специалиста, музыканта, захотел послушать, что же в результате такого эксперимента получилось. Так и договорились о планах на совместный концерт — буквально за пять минут.
В театре случился аншлаг, зал оказался переполнен. Было заметно: для зрителей (мы не избалованы приездом звезд) — знаковое событие. Женщины принарядились, что радовало глаз и напоминало: всё-таки весна пришла! Конечно, особый день — для поклонников джаза. Так, специально пришел мужчина, у которого есть давняя голубая мечта: приобрести саксофон, научиться на нем играть, для себя. Может, этот незабываемый вечер поможет человеку перейти к действию, исполнению задумки?.. Наверняка он оказался не один такой.
Но и далекие от этого вида искусства кызылчане посчитали для себя необходимым послушать вживую известного исполнителя. Кто-то знает его по телевизионным проектам. А другие хотели увидеть вблизи Бутмана: какой он человек? И ожидания публики оправдались: праздник музыки и встречи с личностью неординарной получился. Первым на сцене появился, конечно, в традиционной черной шляпе, Игорь Дулуш, за ним, не торопясь, коллеги, не только ученики Симонова, Петра Казимира и Веры Кошкар-оол, которых они вспомнили и благодарили за науку. Ребят было немного больше. Здоровые амбиции здорово помогли: как заметил директор филармонии, на репетиции получалось одно, на зрителя — другое, значительно лучше. Гость с этим согласился.
Вел программу сам Игорь Дулуш, просил тезку переводить названия произведений. Что Игорь Михайлович прокомментировал: ну, думал, придется играть, петь, плясать, но что переводить с английского — не ожидал. Справлялся с этим успешно, когда получилось удачно — даже двумя ладонями постучал себя в грудь, по детски: какой я молодец! С хорошим и тонким чувством юмора. Прост и доступен в общении.
Самое главное: посвятил нас в свой огромный мир музыки, играл, играл и играл… В джазе что главное? Импровизация, что мы и имели счастье услышать во всей красе и полноте. Маэстро так сливается с инструментом, что становится с ним единым организмом, даже телом «извлекает» божественные звуки, тихие и громкие, хриплые и нежные, высокие и низкие. Про технику и систему дыхания умолчим — это что-то заоблачное. А какая полнота и широта душевных порывов, что может мэтр подать с помощью инструмента, который становится волшебным в руках гостя. Это надо было слышать! И — видеть.
Зал рукоплескал, стонал и стенал, кричал, постоянно раздавалось «Браво!». И — замирал на соло великого Короля саксофона.
Марина КЕНИН-ЛОПСАН
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Телефон: +7 (394-22) 2-15-20
E-mail: Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Адрес: 667000, Республика Тыва, г. Кызыл,
ул. Щетинкина-Кравченко 58
При цитировании или перепечатке материалов сайта, ссылка на www.tvgf.ru обязательна.
® 2011 - 2020 , ♪Тувгосфилармония им. В.М. Халилова♫
