Кенденбиль Вячеслав Ростиславович – один из ведущих музыкантов Тувы. Фаготист, саксофонист, кларнетист. Родился в семье основателей профессионального искусства Тувы. Отец – Ростислав Кенденбиль, профессиональный композитор, мать – Екатерина Кенденбиль, одна из ярких актрис тувинского театра.
В 14 лет освоил игру на кларнете. Начал свою трудовую деятельность в 1969 году, в качестве музыканта в только что созданном Тувинском государственном ансамбле песни и танца «Саяны». Кенденбиль В.Р. много сил и энергии отдал становлению и развитию этого профессионального музыкального коллектива. Вячеслав Ростиславович играл ведущую роль в исполнении музыкальных произведений тувинских композиторов А. Чыргал-оола, Р. Кенденбиля, Д. Хуреш-оола и других.
В 1973 году Вячеслав Ростиславович перешел на работу в симфонический оркестр, и в течение 43 лет являлся первым фаготистом оркестра. Годы его работы в симфоническом оркестре совпали с ярким подъемом творческих сил в пропаганде тувинской, русской и зарубежной классики, а также в активном участии в концертах на телевидении, в трудовых, школьных и детских коллективах городов и районов Тувы, Ансамль побывал в разных республиках СССР по линии «Союзконцерта». Вячеслав Ростиславович не ограничивался одним амплуа, он параллельно работал в разных составах на разных духовых инструментах, приходилось ему играть и в ресторанах, тем самым оттачивая свое мастерство. С 1996 года Вячеслав Ростиславович выступал в составе эстрадно-джазовой группы «СимфоТываБиг-Бенд» в качестве солиста-саксофониста. Неоднократно был участником декад искусств Тувы в г. Москве. В течение 20 лет работал в составе оркестра в муздрамтеатре в оформлении музыкальных спектаклей. Также Вячеслав Ростиславович вел преподавательскую деятельность в Кызылском колледже искусств, обучая молодые кадры для симфонического оркестра.
Он неоднократно приглашался симфоническим оркестром Республики Хакасия в качестве первого пульта фагота. С данным коллективом принимал участие в фестивале Российской культуры в городе Канны (Франция). Аккомпанировал знаменитому Хосе Карерасу.
С 2008 года Вячеслав Ростиславович параллельно работает в Духовом оркестре Правительства Республики Тыва, основной костяк которого составляют молодые музыканты в возрасте 20-25 лет. Он вместе с ними выдерживал сложный разноплановый репертуар оркестра, гастролируя по городам России и в странах Прибалтики.
Вячеслав Ростиславович всегда активно участвовал в общественной жизни коллектива, пользовался большим уважением и авторитетом среди коллег. Он был добрым, отзывчивым и очень интеллигентным человеком, имел ярко выраженную гражданскую позицию, был патриотом своей родины и глубоко преданным своей профессии. Он до конца своих дней был образцом подражания для молодых. За большие успехи в работе и вклад в воспитание будущих артистов награжден медалью «За доблестный труд», ему присвоено почетное звание «Заслуженный артист Республики Тыва», «Ветеран труда». Тувинское музыкальное сообщество, тувинская культура понесли глубокую утрату. Коллеги, поклонники приносят глубокие соболезнования родным и близким Вячеслава Ростиславовича.
10 января 2012 года в городе Красноярске состоялся концерт группы «ХАРТЫГА». Так сложилось, что это был первый сольный концерт группы и первый концерт за пределами Тувы. Поверьте, те приключения, что были у ребят, стоят того, чтобы о них рассказать.
Вчера в 16 января 2012 г государственный ансамбль "Саяны"выступил в селе Сарыг-Сеп c большим концертом, после встречи Председателя Правительства Ш.В. Кара-оола с жителями села Сарыг-Сеп.
На встрече обсуждались последствия землетрясения, так как наиболее пострадавшее село от землетрясения - это районный центр Каа-Хемского кожууна село Сарыг-Сеп. Эпицентр землетрясения находится в 50 км. Государственный ансамбль "Саяны"работал в составе 6 пар балета, фольклорного ансамбля "Кынгыргай", вокалистов-солистов и хора. Зрители с воодушевлением встречали каждое выступление своих любимцев. Концерт прошел на одном дыхании. Необходимо отметить, это второе выступление артистов филармонии перед жителями, наиболее пострадавшими морально и психически от удара стихии.
12 января 2012 года первыми приехали с концертом ВИА "Аян". Ансамбль под управлением заслуженной артистки России, республики Тыва Н.Шойгу представил большую программу. состоящую из хитов тувинской, российской, советской и зарубежной поп-музыки.
Здание Тувинской Государственной филармонии, построенное в 40-х годах, по итогам обследования закрыто для проведения массовых мероприятий. Отработавшая в дни новогодних праздников комиссия из московских и кызылских специалистов, отметила появление после землетрясения 27 декабря 2011 года серьезных нарушений в фундаменте, указала на самые опасные участки, где есть большая деформация.
«У них глаз наметанный, - говорит директор филармонии Игорь Дулуш. – То, на что мы не обратили внимания, выявили. Серьезные нарушения в фундаментах, стенах и перекрытиях, которые относятся к основным несущим конструкциям. Большое значение имеет и то, что здание по техпаспорту 1940 года постройки, и уже превысило гарантийный срок обслуживания – это 50 лет для деревянного здания. А мы уже более 80 лет эксплуатируем. Фундамент из булыжника и глины. Отклонения от вертикали несущих стен превышают норму в четыре реза. Осадка несущей стены – 70 см. Капитального ремонта несущих конструкций фундамента не было».
Заключение комиссии однозначно – концертный зал филармонии в аварийном состоянии. Составлена дефектная ведомость. В условиях отсутствия гарантий безопасности зрителей министерство культуры республики пришло к выводу к приостановке концертной деятельности в филармонии. Власти Тувы прорабатывают вопрос о строительстве нового филармонического зала.
Напомним, что в годы Тувинской Народной республики (1921-1944) в нынешнем здании филармонии располагался Клуб советских граждан. Отсюда в мае 1943 года ушел на фронт первый отряд тувинских добровольцев-танкистов. Один из них – Хомушку Намгаевич Чургуй-оол – был удостоен звания Героя Советского Союза.
Елена Чадамба, tuvpravda.ru
Тувинская группа «ХАРТЫГА» дает первые концерты за пределами Тувы в городе Красноярск. Ребята из группы «ХАРТЫГА» «выросли» на международном фестивале живой музыки и веры «Устуу-Хурээ» и в «Клубе Живой Музыки», заседания которого проходят в Тувинской Государственной Филармонии. Все участники группы «ХАРТЫГА» в первую очередь профессиональные музыканты - это ребята из самого яркого, самого звучного и самого необычного коллектива Республики - Духового оркестра правительства Республики Тыва. Это ребята еще и из тувинского государственного симфонического оркестра, традиции которого уходят в далекий 1966 год. Несмотря на столь напряженный концертный и репетиционный график, ребята создали в 2008 году свою группу. Став трижды лауреатами фестиваля Устуу-Хурээ, в 2011 году уже по праву были хедлайнерами фестиваля.
Сейчас появилось целое направление в музыке - этно . Стало модно рычать, и это называют настоящим горловым пением. Порой происходит подмена понятий. Но как бы ни старались выдать все это безумие, весь этот пафос за музыку, все это все равно будет лишь рычание. Настоящую музыку могут сделать только настоящие музыканты, те, что пошли не по пути конъюнктуры, моды, не по пути больших денег, не по пути супер-славы, не по пути фонограммы, а по самому тернистому и сложному пути - по пути музыканта. Именно этих людей будут помнить через века. Нет, может, их имена сотрет время, но музыка, которую они создали, останется. И это самое лучшее в мире признание, самая высокая слава и пьедестал . «Music is your only friend Until the end» (Музыка твой единственный друг до конца), - спел Джим Моррисон в конце 60-х годов прошлого века. Мы приходим на концерт, и нам кажется - как это просто: петь и играть. Но это годы, а порой десятилетия работы, иногда не хватает и целой жизни. Нельзя нажать на кнопку и стать поэтом, нельзя дать денег и стать музыкантом. Это работа, возможно одна из самых тяжелых на этой Земле. Это путь воина и путь монаха одновременно. Сколько их сгорело, спилось - мы не знаем, и знать нам не дано. Но музыка жива, и это главное. Музыка - это самый древнейший язык на земле. Музыканты разных наций, культур всегда способны найти общий язык. Насколько бы разные не были у них инструменты, язык музыки един. И с этим не поспоришь.
Основа творчества группы «Хартыга» - тувинские народные песни. Музыканты своеобразно сочетают тувинский фольклор с элементами джаз-рока.
Но рамки и эксперименты музыкантов гораздо шире. Это сочетание классических духовых инструментов (труба, саксофон), электрогитары, национальных инструментов (игил, дошпулуур) и тувинского горлового пения. По сути, это авангард современной тувинской музыки, которая не зацикливается на горловом пении и народных инструментах, как это модно сейчас, а развивается и ищет новые музыкальные пути, вплетая древнюю музыкальную культуру Тувы в современное, и порой неожиданное звучание. Наверно, поэтому они выбрали себе такое звучное название «Хартыга», которое в переводе с тувинского означает «Сокол». Вокалист группы «ХАРТЫГА» Чореве Начын - один из самых ярких и молодых исполнителей тувинского горлового пения, играющий на национальных инструментах (игил, дошпулуур). Не зря он работает музыкантом и исполнителем в самом старейшем, базовом коллективе Республики Тыва – фольклорном ансамбле «ТЫВА».
В репертуаре группы «Хартыга» есть песни Александра Саржат-оола, лидера легендарной тувинской группы «Амыр-Санаа». Вдохновитель и лидер группы «Хартыга» Найыс Дулуш (ударные) работал в последнем составе группы «Амыр-Санаа». Все музыканты интересные и разноплановые.И главное - это новое поколение тувинских музыкантов. Сандык Сергек - альт саксофон, тувинского государственного симфонического оркестра , а Бааст Тогсбаяр – первая труба Духового оркестра правительства Республики Тыва, Ондар Ангыр-оол бас гитара ВИА «Аян», Лопсан Хулер - электро-гитара (соло) .
Так давайте же все вместе пожелаем им удачи, новых концертов, новых творческих идей и следовать выбранному пути - Пути Музыканта!
Дорогие друзья!
Вот и заканчивается 2011 год - год, наполненный множеством ярких и запоминающихся событий для каждого из нас. Администрация Тувинской Государственной Филармонии поздравляет Вас с Новым годом! Хотим пожелать Вам энергии и оптимизма, удачи и терпения в воплощении задуманных планов. Пусть этот год станет для Вас годом творчества и развития, подарит новый опыт и свежие идей. Желаем дальнейшего процветания, отличного настроения, здоровья и благополучия Вам и Вашим близким и, конечно же, веселого празднования!
[sigplus] Критическая ошибка: Папка галереи изображений symphony/Elvira_Dokulak_17_12_2011 как ожидается будет относительно пути базовой папки изображений, указанной в панели управления.
Марина КЕНИН-ЛОПСАН N141 24.12.2011
Тёмный зимний вечер. Морозно. Прохладно в зале филармонии. Но… Душа поёт. У каждого зрителя. Поёт вместе с Эльвирой Докулак. Нам подарили «Музыку любви». Так назывался замечательный концерт заслуженной артистки РТ, что состоялся в минувшую субботу.
Певица тщательно продумала и подготовила репертуар для встречи с почитателями ее таланта. Это произведения мировой, российской, тувинской классики, известные и не очень часто звучащие. Полтора часа удовольствия слушать живой звук прекрасного голоса и разные инструменты друзей солистки, что поддержали ее идею.
И если инициаторы хорошей задумки о проведении года «Классической музыки в Туве» как-то подзабыли обещание каждый месяц радовать поклонников жанра, но не наша прима. Воспитанница Новосибирской консерватории, чувствуется, именно в рамках проекта подобрала программу. Получилось здорово.
Настроилась она на выбранную тематику. Мы, сидящие в зале, сразу почувствовали: витают, льются флюиды высокого чувства по всему залу. Увлекла нас за собой в «грёзы любви» певица. Сразу начала на «высокой» ноте. Сдержанно внешне подавала дивные мелодии. Но какой внутренний накал страстей! На нас выплескивалась, щедро, неординарно, индивидуальность зрелого мастера. И открывалась солистка новыми гранями таланта. Про такие мгновения говорят: в ударе, в голосе.
С какой страстью звучал прекрасный и известнейший кусочек из симфонии «Бразильские бахианы»! Автора, Эйтора Вила-Лобоса, из далекой южно-американской страны нет в живых 52 года, а он нам близок и понятен. Потому что создал вечную музыку. (Жаль, редко только она сейчас звучит…) Наверняка многие не знают о нем ничего, но помнят эти волшебные звуки, раз услышав, всю жизнь. Глубокий голос певицы выводил партию красиво, «нанизывая» узор из нот в бессмертном творении… И на уровне
ощущений «просыпаются» у зрителя самые разные чувства. Светлые и ясные. Вот для этого, думается, и старается любой артист в творчестве. Наша удача, что мы были в зале в мгновения неповторимые. И счастливые. Казалось, играют на струнах наших душ.
А «Любимый мой» Джорджа Гершвина в джазовых тонах? Тут и легкость, и игривость в исполнении. Случилась и премьера: песня «Авай» («Мама»), за роялем – автор, Чойгана Комбу-Самдан. Зал благодарно аплодировал за преподнесенный сюрприз.
Лились со сцены в зал произведения Рубинштейна, Гуно, Штрауса, Скрябина, Сен-Санса, других авторов. Не забыли и творения Владимира Токи, Натальи Лопсан – любимых местных композиторов. Порадовали флейтист Хензиг-оол Кужугет, ансамбль «Уран-Хас», брасс-квинтет разнообразными, разностилевыми, пьесами о любви.
Но особенно хочется выделить концертмейстера Марию Калинину, которая открылась новыми гранями таланта аккомпаниатора. Она прекрасный профессионал, достигает «единения» с артистами, партнерами на тонком духовном уровне, когда понимают друг друга без слов, по движению головы, жесту или кивку. А рояль под пальчиками с виду хрупкой женщины «оживает» мощно. Остается надеяться, что тандем Эльвира Докулак – Мария Калинина проживет долго на подмостках.
«Споем со мной, споем вдвоем», «Ночь», «Дружба», «Вы куда, куда, ручьи?», «Возраст любви», «Прощальная», «Лебедь», «Не пой, красавица, при мне» и много других чудных мелодий представили музыканты на суд благодарной аудитории. Зрители не раз искренне кричали «Браво!», преподносили с благодарностью цветы «виновнице» успешного вечера. Лишний раз нам показали: мир звуков так разнообразен и красив. Никто не спорит с этой истиной.
После концерта у известного ученого и музыковеда Зои Кыргыс глаза сияли от полученного удовольствия. Доктор искусствоведения с улыбкой пошла за кулисы поздравлять артистов и Эльвиру Докулак с очевидной удачей. Не только Зоя Кыргысовна приподнялась над будничной рутиной, а и все мы, оказавшиеся в темный холодный вечер в зале филармонии. Нас согрела настоящей Музыкой. Музыкой любви. За что артистам – низкий поклон.
А в голове так и звучит до сих пор прекрасная «Бахиана»…
фото Ольги Сморжевской
{gallery}symphony/Elvira_Dokulak_17_12_2011{/gallery}
газета «Центр Азии» №49 (16 — 22 декабря 2011)
Сегодня он играет джаз, а завтра Родину продаст!» – подобного рода гонения обрушивались на джазменов в советское время.
Все более набирающий популярность тувинский джаз-бэнд ВСГАКИ, Банда тувинских джазистов не продаёт Родинудавший 8 декабря на сцене Национального театра Республики Тыва большой концерт в двух отделениях, сразу же заявил: он Родину не продает, а совсем напротив – очень любит. Поэтому и открывает творческую встречу с поклонниками жанра бодрым маршем из кинофильма «Веселые ребята», вышедшем в 1934 году и первоначально носившем название «Джаз-комедия». Именно благодаря этому фильму советский зритель узнал, что такое джаз.
Сложная аббревиатура в названии коллектива – ВСГАКИ – дань Восточно-Сибирской государственной академии культуры и искусств. В 2007 году в ее тувинском филиале в Кызыле открылось заочное эстрадно-джазовое отделение, которое и объединило тувинских музыкантов разных возрастов, ставших его студентами.
Солистка бэнда, певица Софья Кара-оол – тоже студентка этой академии. На концерте она не только в очередной раз продемонстрировала мощные вокальные возможности, но и успешно дебютировала в разговорном жанре – в роли ведущей.
Софья не без гордости объявила, что в феврале 2012 года тувинские джазисты уже получат в Восточно-Сибирской государственной академии культуры и искусств дипломы о высшем образовании. Концерт из двадцати семи произведений – Банда тувинских джазистов не продаёт Родинурезультат накапливаемого в течение пяти лет совместного репертуара – еще и джазовая дипломная работа.
Активный участник банды – директор тувинской филармонии и тоже студент ВСГАКИ Игорь Дулуш – в антракте поделился причиной особой гордости: джазу в России обучают лишь в четырех городах: Москве, Петербурге, Ростове-на-Дону и Улан-Удэ, где и базируется ВСГАКИ. Поэтому музыканты джаз-бэнда академии – счастливчики, поскольку относятся к тому меньшинству джазовых исполнителей России, которые могут похвастаться дипломами именно в этой редкой профессии.
Так что рожденный в Америке джаз в Туве сегодня играют профессионалы, о чем мы с гордостью можем заявить где угодно.
Тувинский джаз-бэнд отдал дань своим коллегам, сыграв саундтреки из известных мюзиклов: исполненную Мэрилин Монро «I wanna be love by you» из кинокартины «В джазе только девушки», произведение Джерри Хермана «Hello, Dolly!» из одноименного мюзикла.
Прозвучали так же песни из отечественных фильмов: «Дружба» из «Зимнего вечера в Гаграх», «Есть только миг» из «Земли Санникова».
И, конечно же, хиты двадцатого века: чувственная композиция Морриса Альберта «Feelings», бессмертная «Besame Mucho», рожденная в 1940 году мексиканкой Консуэллой Торрес, классика джаза «Summertime» – ария, написанная Джорджем Гершвином в 1935 году для оперы «Порги и Бесс».
Считается, что в джазе невозможно одно и то же произведение сыграть абсолютно одинаково. В нем важна не только техника исполнения, но и умение импровизировать, вкладывая душу. 
Джаз настолько сильно затягивает, что музыканты начинают интерпретировать под него какие угодно произведения. И наши джазмены – не исключение. Они продемонстрировали: в стиле джаз можно исполнить даже русскую народную песню «Ой, мороз, мороз!»
В новом ключе прозвучали и тувинские песни: исполняемая на свадьбах «Алдын дашка» Александра Лаптана в аранжировке Игоря Дулуша, любимая Софьей «Хондергейим» того же Лаптана.
Поздравив одного из зрителей – восьмиклассника школы-интерната Алдын-Херела Кыргыса – с днем рождения, Софья исполнила народную песню сироты «Ченим чолдак» в обработке Владимира Тока.
Певица и музыканты смогли заразить зрителей чарами джаза. Не зря солистка приглашала зрителей танцевать, если есть такое желание. Если никто из его поклонников, на три четверти заполнивших большой зал театра, не пустился в пляс под зажигательный трек шестидесятых «She is gared you, baby, she is gared!» и хорвардский «Wah! Wah», то только из приличия.
Свое восхищение юная публика выражала восторженным свистом, а зрелые зрители – аплодисментами стоя.
Фото Ольгой Сморжевской. Фото: 1. Софья Кара-оол – главный голос джаз-бэнда ВСГАКИ.
2. Чары тувинского джаза. Софья Кара-оол и джаз-бэнд ВСГАКИ на сцене Национального театра Республики Тыва. Кызыл, 8 декабря 2011 года.
Виктория ХОМУШКУ
[sigplus] Критическая ошибка: Папка галереи изображений VSGAKiI/Sofya_VSGAKiI_8_12_2011 как ожидается будет относительно пути базовой папки изображений, указанной в панели управления.
"Плюс Информ"
На сцене Национального театра состоялся «JAZZEVOLUTION» - в очередной раз покорили публику великолепная Софья Кара-оол и «Бенд-ВСГАКиИ.
Концерт проходил в два отделения, всего прозвучало 27 произведений. Софья Кара-оол начала концерт с «Марша веселых ребят» из фильма «Веселые ребята». Свой выбор она объяснила: «Мы живем в России, мы - патриоты своей Родины, и поэтому мне хотелось бы начать свой концерт с русского джаза». В её исполнении звучали тувинские и русские народные песни в джазовой обработке, такие как «Ой, мороз, мороз», «Ченим чолдак», аранжированная В. Тока под блюз. Были представлены известные всем джазовые композиции «I wanna be loved by you» из фильма «В джазе только девушки», «Hello, Dolly!» из мюзикла «Hello, Dolly!», «Есть только миг» из к/ф «Земля Санникова». А песню «Хондергейим» певица вообще считает своей «визитной карточкой».
Все великолепие джазовой музыки можно было уловить в ярком и игривом выступлении Софьи Кара-оол, она покорила всех своим сильным и необычным голосом. Оркестр «Бенд-ВСГАКиИ» и Софья дополняли друг друга и были одним целым, это звучало потрясающе. Концерт длился около трех часов, но время, показалось, пробежало так быстро, что никто и заметить не успел, как он подошел к завершению. Кто-то из зрителей подпевал, а кто-то, не стесняясь, пританцовывал. Публика в зале собралась самая разная, было много молодежи, и все наслаждались игрой оркестра и пением солистки. Весь зрительный зал взрывался аплодисментами после каждой исполненной композиции, на сцену выходили зрители, благодарили и дарили букеты цветов.
Последним номером концерта был «Полицейский участок №17», под который Софья Кара-оол представляла всех участников коллектива. Концерт окончился, весь зал встал - аплодировали стоя. Зрители сошлись во мнении, что концерт оставил много хороших ощущений, они отдохнули душой, а многие - просто вспомнили свою молодость.
Виктория Соколова, фото Ольги Сморжевской
{gallery}VSGAKiI/Sofya_VSGAKiI_8_12_2011{/gallery}
[sigplus] Критическая ошибка: Папка галереи изображений symphony/Elvira_Dokulak_17_12_2011 как ожидается будет относительно пути базовой папки изображений, указанной в панели управления.
И здесь она совершенно права. Если можно слушать и исполнять действительно лучшую музыку, зачем размениваться на дешевую «имитацию» музыки? А лучшая музыка - это та, которая испытана временем, которая всегда нравилась большинству: классическая музыка и фольклор.
Каждый звук на виду
«Зачем нужно слушать классическую музыку? - рассуждает - Эльвира Докулак. - Это великая музыка. Ее душа просит».
Она говорит, что тувинцы очень любят свою музыку, и это - хорошо, это - правильно. Но есть и другая музыка. Зачем пропускать ее? Для себя она давно открыла классическую музыку, но любит и ее, и джаз, и авангард, и фольклор.
На концертах симфонической музыки в Туве людей не много. Эльвира считает, это потому, что народ ее еще «не распробовал». Как к оливкам или мандариновому варенью, к ней нужно еще хоть немного привыкнуть.
А вот, если говорят: «это скучная музыка», так это просто от того, что никогда не пытались ее слушать.
Да, конечно, когда человек, например, на кухне чистит картошку, а по радио или телевидению звучит симфоническая музыка, то человек и будет воспринимать ее как скучную. Его мысли сейчас заняты картошкой, а не искусством.
Чтобы по-настоящему почувствовать музыку, надо прийти на концерт. Надо послушать живую музыку.
Инструменты, они ведь все - очень особенные.
Виолончель - колыбельная песня, она и плачет, и успокаивает, томный звук, из глубины души.
Скрипка - это еще выше, это - как в рай попадаешь.
Флейта - успокаивает, обещает счастливую жизнь. Она сама, как счастливая жизнь.
Духовые - дают заряд, настроение.
Рояль - раскрывает в душе самое сокровенное.
Эльвира Докулак уверена, что каждый инструмент разговаривает с человеком, определяет его внутреннее состояние, каждый звук «на виду». А классическая музыка - нескучна, это то, что осталось в веках. И раньше было много музыки, но не вся она дошла. То, что было действительно скучным, - забылось. Осталась та музыка, в которой есть душа.
И сейчас все больше людей начинает ее понимать. Раньше залы были полупустыми, сейчас все больше людей приходит на встречу с чудом музыки.
Дом - работа, работа - дом
На сцене она творит чудо. А что дома? «Работа да дом, концерты, вроде ничего не происходит, - недоумевает она, - о чем тут рассказывать?»
А на самом деле Эльвира Докулак - очень смелая женщина. После пятнадцати лет работы в театре, будучи уже известной артисткой, сыграв Кару в «Хайыраан боте», Марию в «Вестсайдской истории», другие роли, она вдруг все круто меняет и поступает в новосибирскую консерваторию.
«Не круто, - сопротивляется Эльвира, - я же училась в «Гнесинке» на артистку оперетты. Я всегда пела, и музыка всегда была со мной. Я много лет любила музыку и никогда ее не предавала».
В училище имени Гнесиных она познакомилась с мужем - Анатолием Докулаком. Потом вместе работали в театре. Хотя вместе они никогда не играли. Она - в главных ролях. И он... тоже в хороших ролях, но не в главных. Хотя за работу в «Хануме» его очень хвалила московский критик. Но уже 18 лет как не стало мужа.
Остались сын и дочь. У которых уже своя жизнь. А дома ее неизменно ждет Маша. Маша - кошка, ей уже 15 лет, и она любит только Эльвиру. Зря говорят, что кошки привязываются к дому, а не к хозяину. В «искренности чувств» Маши Эльвира вполне уверена.
Сейчас Эльвира Докулак преподает вокал в колледже искусств, но достаточно часто выступает на сцене: с симфоническим оркестром и в театральных концертах.
Старается чаще делать свои сольные концерты.
17 декабря - состоится камерный концерт в филармонии: классическая музыка, джаз. А 31 декабря, в канун Нового года - в театре: классическая и эстрадная музыка, фольклор. Весной - композиция: поэзия и музыка, стихи, романсы, песни, посвященные женщинам.
Три раза уже Эльвира выступала на Кипре, в Астане. Там она исполняла ариозо царевны из Кенденбиля, вальс Мюзетты из «Богемы» Пуччини, арию Тоски из «Тоски».
Такая вот простая жизнь: «дом - работа, работа - дом».
Я всех приглашаю
Больше всего Эльвире нравится фраза Бертольда Авербаха: «Музыка - единственный всемирный язык, его не надо переводить, на нем душа говорит с душою».
Вот это - «душа с душою» и есть самое главное в музыке. И это - вне всяких национальностей, выше их.
В Туве живут люди разных национальностей, многие говорят только на русском языке, значит большинство культурных мероприятий проходит как-то «мимо них». «И я хотела бы, что бы они приходили ко мне, - восклицает Эльвира. - Песни на концерте 17 декабря будут и на русском, и на разных иностранных языках, но ведь это - классика!»
Так что же, действительно будет 17 декабря в филармонии?
Будет мировая музыка. Музыка великих композиторов.
Будет хабанера Кармен, будет ария из «Ринальдо». Украинская песня о том, «как бы я хотела вышивать», испанская песня «Я никогда не забуду», песня на музыку Штрауса. Будут песни и отрывки из произведений интересных молодых тувинских композиторов.
Еще будет много джаза. Ее студентка, выпускница этого года, обладательница прекрасного сопрано, исполнит «Любимый мой» Гершвина.
Кстати, у самой Эльвиры тоже сопрано - лирико-драматическое.
И еще раз кстати: весь разговор шел на фоне изумительной музыки: в зале филармонии ее студентка репетировала «Любимый мой» Гершвина.
Конечно, это не вся музыка, что будет на концерте. Более подробно обо всем можно будет узнать уже конкретно 17 декабря в филармонии.
Слушала музыку и записала беседу И. Качан
PlusInform.ru
{gallery}symphony/Elvira_Dokulak_17_12_2011{/gallery}
«В колыбели Саян и Танды» 16 декабря в 18-00ч. в концертном зале Тувинской филармонии будет зрителю представлена программа Тувинским государственным ансамблем песни и танца «Саяны». Автор концепции и сценария - заслуженного деятеля искусств РТ Эдуарда Мижита. Программа показывает многовековой и самобытный тувинский этнос, богатейшую историю и культуру Тувы. Ансамбль представит национальную пластику, музыку, характер, темперамент и менталитет. Преклонение перед предками, преданная любовь, нежная грация и гордость женщин, красота народных игрищ, гордый и свободолюбивый характер народа, открытость и гостеприимство, стремление к высоким идеалам стали ведущими мотивами произведений программы.
[sigplus] Критическая ошибка: Папка галереи изображений VSGAKiI/Sofya_VSGAKiI_8_12_2011 как ожидается будет относительно пути базовой папки изображений, указанной в панели управления.
Газета Тувинская Правда N135 10.12.2011
На этой неделе двери музыкально-драматического театра распахнулись для тех, кто любит джаз. Софья Кара-оол и «Бэнд-ВСГАКиИ» дали концерт «Jazz evolution».
Заслуженная артистка Тувы предстала в новом, романтичном, образе: с распущенными волосами, в шляпе, в свободной белой блузе. В двух отделениях было сыграно 27 произведений.
Зрители погрузились в золотой фонд мирового джаза. И не только. Оказалось, что можно аранжировать в джазовом ключе любой песенный материал. «Ой, мороз, мороз», например. И это будет так лихо, разудало, что ноги сами собой начнут выделывать под креслом кренделя. Вошли в программу и тувинские песни. «Алдын дашка» А. Лаптана, которую любят петь на свадьбах, в обработке Игоря Дулуша, тувинская народная песня «Ченим чолдак», аранжированная Владимиром Тока под блюз.
Исполнила певица и любимую песню «Хондергейим», которую считает своей «визитной картой». Из отечественных – «А снег идет», – весь этот день в Кызыле и в самом деле шел снег, «Марш веселых ребят» из к/ф «Веселые ребята», «Миг» из к/ф «Земля Санникова».
По мере развития концерта прибавлялись децибелы реакции зала. Во время исполнения «Венеры» («Sносking Blue») дошло до свиста. От искрометной Софьи, блистательного «Бэнда» зрители заводились непроизвольно, в такт, качались головы, уже болели от хлопков ладони, наверняка, многим хотелось выскочить в проход и выплеснуть в каком-нибудь абстрактном танце и криках свои эмоции, чувства, ту радость, которую подарили своей игрой музыканты.
Последним номером концерта был «Полицейский участок № 17», во время которого Софья представила всех участников коллектива.
Руководил оркестром на концерте Тогсбаяр Баст (Монголия), но дирижировать в привычном понимании этого слова ему практически не удавалось, поскольку сам играл на трубе. Как всегда, были на высоте солисты-саксофонисты Сергек Сандык и Саян Салчак, гитарист Роберт Салчак, у которого был день рождения.
На концерте присутствовала педагог по теоретическим дисциплинам из Улан-Удэ Елена Матвеева. Она сказала корреспонденту «ТП», что рада такому коллективу в Туве, который играет современную музыку. Наблюдает за музыкантами уже второй год, видела их концерты. Отметила, что публика принимает их всегда позитивно, с восторгом: и дети, и старшее поколение, и молодежь.
Во ВСГАКиИ, к слову, учится целая семья: Софья Кара-оол, Игорь Дулуш и их сын Найыс. В январе всему выпускному курсу предстоят государственные экзамены в Улан-Удэ, и этот концерт можно считать отчетным.
Не могла не поздравить своих студентов директор Тувинского филиала ВСГАКиИ Вера Кошкар-оол:
– Еще несколько лет назад Софья Кара-оол как джазовая певица могла петь только с абаканским коллективом. А теперь тувинский самородок нашел себе достойное обрамление – «Бэнд-ВСГАКиИ». С начала учебы прошло всего восемь сессий. Если поначалу ребятам было нелегко, то теперь их не узнать: играют легко, непринужденно. Все четыре года они называли меня мамой. Хочу сказать: сегодня мама вами гордится!
Елена Чадамба
Фото: Ольга Сморжевская
{gallery}VSGAKiI/Sofya_VSGAKiI_8_12_2011{/gallery}
В 1996 году Борбак-оол Салчак начал работать в Тандынском кожууне Республики Тыва в доме культуры села Бай-Хаак - методистом. При клубе была создана рок-группа «Предгорье Танды», с этой группой Борбак-оол дебютировал на сцене. Но петь он начал еще в детстве, когда проводил время у своей бабушки на чабанской стоянке, высоко взобравшись на вершину горы «Саамчыыр», «Кызыл-Тайга» взирая на красоту Тувинской природы его голос, начинал просыпаться, а душа наполнялась чувствами, отзываясь в окрестной долине многоголосным эхом. Это его особенно привлекало.
Заслуженный артист РТ Барбак-оол Салчак работает в составе государственного ансамбля песни и танца «Саяны» 6 лет и является одним из ведущих вокалистов ансамбля. За эти годы были проведены девять сольных концертов, а десятый концерт будет 3 декабря в 17-00 ч. в концертном зале Тувинского Национального театра им. В.Кок-оола. Все его сольные концерты проходили с аншлагами каждый из них, имел свою изюминку.
Борбак-оол Салчак поет народные, эстрадные Тувинские песни разных композиторов, таких как Алена Ийомужап, Сергея Бадраа, Людмилы Байыр-оол и мн.др. С особой любовью он исполнят песни посвященные своему краю, месту, где родился, душой переносясь туда.
Борбак-оол Салчак помимо почетного звания « Заслуженного артиста РТ» имеет звания «Заслуженный артист Бай-Тайгинского кожууна», а также звание «Коп-Сооктун Сыгыргазы» которое было присвоено ему земляками за особо душевную мелодичность. Он успешно участвует в различных республиканских, региональных и международных конкурсах, где он обязательно завоевывает различные титулы и награды. Одно из недавних его достижений - звание Лауреата Международных конкурса «От эры», который проходил в г.Абакане республики Хакассия летом 2011 года.
Барбак-оол Салчак является любимцем Тувинского народа и специально для своего зрителя он приготовил новые и лучшие песни, из своего репертуара, которые прозвучат 3 декабря.
9 декабря в 18-00 ч. в концертном зале Тувгосфилармонии состоится совместный концерт легендарного вокально-инструментального ансамбля «Аян» и молодой фольклорной группы «Кынгыргай».
ВИА «Аян создан в 1978 году при Тувинской государственной филармонии. Их первый дебют за пределами Саян был удачным – «Аян» стал лауреатом Всесоюзного конкурса артистов эстрады в Сочи в 1980 году. В 1994 году – дипломант Международного конкурса эстрадной песни «Голос Азии» (Казахстан), в 2003 году – лауреат III степени первого Всероссийского конкурса артистов эстрады (г. Москва), а в 2007 году – лучший коллектив международного фестиваля «Устуу-Хурээ» (Тува). Сегодня деятельность артистов – неотъемлемая и важная часть их творческой деятельности. Художественный руководитель – заслуженная артистка России и Тувы Надежда Шойгу.
В государственном ансамбле песни и танца «Саяны» при создании юбилейной программы «В колыбели Саян и Танды» помимо оркестровой музыки для сопровождения народного танца и народных песен, была создана фольклорная группа из числа артистов оркестра и вокала ансамбля «Саяны».
В мае 2010 года фольклорная группа приобрела название «Кынгыргай» (звон колокольчиков).
В репертуаре коллектива можно услышать разнохарактерные Тувинские народные песни с использованием различных стилей горлового пения.
Группа состоит из 6 артистов, таких как Монгуш Монгэ, Куулар Оюн, Монгуш Аким, Тумат Саян, Дангыт-оол Орлан, Мекпер-оол Херел.
За короткий срок своего существования, ребята ведут активную гастрольную деятельность и успели завоевать различные номинации на конкурсах и фестивалях.
В 2011 году - Лауреаты I степени в номинации «Фольклорный ансамбль» на Межрегиональном конкурсе-фестивале «Улустун ырызы». В 2010 году - номинация «Спецприз» на XII Международном фестивале живой музыки и веры «Устуу хурээ». В 2011 году - номинация «Лучшая фолк команда» на XIII Международном фестивале живой музыки и веры «Устуу хурээ».
17 октября тувинские музыканты дали два концерта: в латвийском городе Валмира и эстонском Вильянди.
В Валмира концерт состоялся в государственной гимназии, где учатся дети с 7 по 12 классы. Аудитория: учителя, школьники и музыканты из соседних городков. В какой-то момент накал эмоций у публики достиг предела и зал взорвался аплодисментами. Оставшуюся часть концерта половина слушателей провела на ногах, подтанцовывая в такт музыке. Из зала музыканты выходили по живому коридору – так много было желающих пожать руку и поблагодарить. Учитель музыки, дирижер школьного оркестра Мартинс Бирнис поделился впечатлениями: “Я был на концерте в Риге и был ошеломлен тем, как оркестр может работать. Я пытаюсь делать дефиле со своим оркестром, но это нам пока не очень хорошо удается. И теперь мои ученики посмотрели ваш оркестр, как он может двигаться на сцене, как играть. Мы вдохновлены”.
Небольшой отдых с обедом и экскурсией по школьному музею – каменному погребу, превратившемся в картинную галерею – и оркестранты отправились в соседнюю Эстонию, в город Вильянди. Концерт состоялся в местной музыкальной школе, где занимаются постоянно 223 ребенка и 50 детей от пяти до семи лет в подготовительном отделении. В школе есть джазовое, народное и академическое отделения. Концерт открыл школьный духовой оркестр, которым дирижировал Берт Лангелер из Нидерландов. Мистер Лангелер - дирижер-фрилансер, за свою карьеру работал в разных странах мира. Последние три года у него контракт с местной музыкальной школой.
… К концу выступления тувинцев зал буквально бурлил от эмоций, старики-эстонцы отплясывали под игру гостей. Плясунами оказались Петер Ани и Юло Раудла – музыканты-любители, оба играют на тубе более тридцати лет, участники местного любительского оркестра. “Ритм тувинской музыки похож на эстонскую народную музыку. Поэтому он проникает прямо в сердце, захватывает и увлекает слушателя. Хотелось бы услышать вас снова. Мы получили огромное удовольствие от вашей музыки. Профессионалы”, – отметил Юло Раудла.
А для самих оркестрантов главной частью вечера стал мастер-класс Мэй Петерс из Пуэрто-Рико. “В вас есть свобода. Поэтому мне интересно работать с вашими музыкантами”, - заметила тромбонистка из Америки. Полтора часа Мэй добивалась от участников мастер-класса выплеснуть свободу из себя, конечно, в музыкальной форме. Ритмы меренги и плены необычны для тувинцев. Помогли экспрессивные подсказки Мэй – в словах, жестах, игре на тромбоне – которыми она пыталась объяснить, что музыка ее родины – это музыка чувств, в первую очередь – свобода.
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Телефон: +7 (394-22) 2-15-20
E-mail: Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Адрес: 667000, Республика Тыва, г. Кызыл,
ул. Щетинкина-Кравченко 58
При цитировании или перепечатке материалов сайта, ссылка на www.tvgf.ru обязательна.
® 2011 - 2019 , ♪Тувгосфилармония им. В.М. Халилова♫
