Настройки отображения
Параметры шрифта:
Выберите шрифт Arial Times New Roman
Интервал между символами (кернинг): Стандартный Средний Большой
Выбор цветовой схемы:
«Любимые песни и мелодии из советских кинофильмов», так назывался концерт симфонического оркестра им. В. Токи Тувинской государственной филармонии, который проходил 22 апреля 2016г.
Он был посвящен году российского кино, главная задача которого – популяризация и повышение качества отечественного киноискусства.
Основной целью является – увеличение выпускаемых в России кинофильмов и продвижение киноискусства в регионы страны.
Роль музыки в кино огромна. Музыка помогает понимать и переживать события кинофильма. Удачно сочиненная киномузыка является еще одним важным персонажем, актером которого нет в титрах, но без которого фильм перестанет быть фильмом. Многие отечественные фильмы своей долгой экранной жизнью обязаны музыке композиторов И. Дунаевского, А. Петрова, А.Зацепина, Е. Доги, В. Зубкова и др. В концерте прозвучали песни и мелодии из кинофильмов: «Дети капитана Гранта» 1936, «Цирк» 1936, «Весна» 1947, «Кубанские казаки» 1949, «Люди голубых рек» 1959, «Человек-амфибия»1961, «Берегись автомобиля» 1966, «Укрощение огня 1972», «Земля Санникова» 1973, «Москва слезам не верит» 1979, «Мой ласковый и нежный зверь» 1979, «Цыган» 1979, «Анюта» 1982.
Концерт был познавательным, был экскурс по кинофильмам, о датах создания, о композиторах, без которых эти фильмы не смогли бы существовать. На экране шли кадры из кинофильмов, а оркестр играл мелодии и песни в исполнении солистов: Сайзаны Сюрюн, Алексея Ховалыга и народной артистки РТ Софьи Кара-оол.
Многим неизвестен автор музыки к фильму «Цыган», а написал ее Валерий Александрович Зубков – советский композитор и эстрадный пианист, заслуженный деятель культуры Чувашии. Он является автором музыки к фильмам: «Цыган», «Отцы и дети», «Вторжение», «Приключения Тома Сойера и Гекльберри Финна» и популярных песен.
Музыка Зубкова к многосерийному фильму «Цыган» так сильно сцеплена с фильмом и с первых же нот узнаешь – что за музыка и из какого она фильма. Поэтому трудно переоценить вклад Зубкова в популяризации этого фильма.
Изюминка этого киноконцерта - исполнение фантазии из музыки к кинофильму «Человек-амфибия», переложение для малого симфонического оркестра тувинского радио и телевидения, который написал и подарил нашему оркестру - Андрей Петров.
Наш симфонический оркестр им. В. Токи 50 лет назад создавался при тувинском радио и телевидении, а через девять лет в 1959 году киностудией «Ленфильм» был снят фильм «Люди голубых рек». Съемки фильма были в Туве в Дзун-Хемчикском районе, в селе Бажын-Алаак (Искра), близ храма Устуу-Хурээ, и в Тандынском районе на реке Элегест.
В истории кинематографии фильм режиссера Андрея Апсолона «Люди голубых рек» не оставил яркого следа, но стал значимым событием для нашей молодой республики. Снимались в фильме тувинские актеры: Чылбак-оол Мортай-оол, Николай Олзей-оол, Максим Мунзук, Сиин-оол Оюн, Олег Намдараа. В эпизодах и в массовых сценах снимались все актеры тувинского театра и их дети. Кроме актеров в написании сценария участвовали писатели Тувы: Олег Сагаан-оол, Степан Сарыг-оол. А в написании музыки вместе с Надеждой Симонян участвовал Алексей Чыргал-оол – народный артист СССР, первый профессиональный тувинский композитор. Это была его первая работа в кинематографии, еще он снимался в эпизодах фильма.
«Песня Мергена» из кинофильма «Люди голубых рек» музыка Алексея Чыргал-оола, слова Андрея Апсолона живет самостоятельной жизнью, эту песню исполняют профессиональные и самодеятельные исполнители. Евгений Поликанин - народный артист РФ исполнял эту песню на разных концертах и мероприятиях и за это получил звание заслуженный артист Тувинской АССР. В концерте «Любимые песни и мелодии из советских кинофильмов» она прозвучала в исполнении Алексея Ховалыга и симфонического оркестра им. Виктора Токи под управлением заслуженного артиста РТ Алексея Салчака.
Можно помечтать, что в нашей республике со временем будет своя киностудия, своя кинематографическая школа и свои композиторы, которые будут писать музыку к тувинским кинофильмам, и которыми будет восхищаться весь мир!
Такой музыке не нужны декорации
Темные кулисы; приглушенный свет, падающий лишь на авансцену, инструменты, переливающиеся золотыми отблесками – вот только малые составляющие, которые позволили разыграться фантазии зрителя. Мне представилась темная летняя ночь, окутывающая своим теплом. Большая луна, отражающаяся на воде, блики которой уходят вдаль... Черный цвет и золотой – так просто, но так изысканно и благородно. Так доступно и так драгоценно…
Публика растворилась в этой самой чарующей темноте, оставив все повседневные дела за пределами зала. Только музыка и только наслаждение. Не восхищаться игрой музыкантов было просто невозможно. Инструменты один за другим вступали в игру и создавали музыкальный вихрь, который заставлял зрителей двигаться в такт мелодии. Но, бесспорно, в этой гамме звуков нельзя было не отметить звучание саксофона. Народный артист России Игорь Бутман с таким уважением и почтением держал этот инструмент, а играл самозабвенно и виртуозно. От этих звуков по телу пробегали мурашки – так чувственно и проникновенно воспринимаются звуки саксофона.
Музыкальная программа прошла на одном дыхании. Музыканты общались со зрителями, рассказывали о концерте, который прошел накануне в Кызыле. Говорили о прошлом, настоящем и будущем. О будущем, в котором должна быть музыка. Знаете, а ведь она всегда будет с нами. И такой концерт этому подтверждение. От прослушанной музыки за спиной будто вырастали крылья, хотелось мечтать, творить, любить все, что дарит жизнь.
Зрители побывали в разных эпохах и странах. Людные улочки Нью-Йорка, уютные кафе Лондона, особняк Гэтсби – места, в которые мы, зрители, заглянули в сопровождении музыки. Публика реагировала на каждую композицию очень эмоционально, аплодисменты были продолжительными и щедрыми.
Пресс-конференция мне напомнила больше домашние посиделки за чашечкой чая. Игорь Бутман, Игорь Дулуш – заслуженный деятель искусств Республики Тыва, а также непревзойденная вокалистка Софья Кара-оол, которая поразила абаканцев силой и красотой своего голоса, неторопливо рассказывали журналистам о том, как добирались из Кызыла до Абакана по длинной дороге вдоль степей, о том, что идея этих двух концертов возникла во время игры в хоккей. Я попросила Игоря Бутмана абстрагироваться от музыки и поделиться с нами, есть ли такая мечта-авантюра, в которую хотелось бы окунуться с головой, на что он ответил: «Вся моя жизнь – это авантюра. И это музыка!»
Музыка, которая звучала в тот вечер, не нуждается в рекламе или каком-то разъяснении. Ее просто нужно слышать и слушать. Быть готовым к тому, что она прольется по телу, оставив приятное тепло. Тепло, которое захочется сохранить навсегда. Такой музыке не нужны декорации!
Наслаждалась музыкальной терапией Екатерина Шарапова.
Фотограф: Максим Лавринов
Король саксофона
Ждали приезд Игоря Бутмана еще в конце прошлого года, тогда не получилось. И сейчас до конца не верилось, что лучший тенор-саксофонист современности появится в нашем городе. Но — свершилось: народный артист РФ из Москвы, не без приключений добиравшийся с Красной площади в столичный аэропорт, приземлился в Кызыле 17 марта.
И в этот же день побывал в Национальном музее РТ, знакомился с коллекцией золота скифов. Выступал же в четверг с Tuva jazz band, солисткой Тувинской филармонии народной артисткой РТ Софьей Кара-оол вечером в Национальном театре. До этого — трехчасовая репетиция.
Как же так получилось, что звезда мировой величины захотел побывать в центре Азии? Директор нашей филармонии Игорь Дулуш поведал: познакомился с Игорем Михайловичем в мае прошлого года на мероприятиях по случаю юбилея Сергея Шойгу в Москве. Рассказал музыканту: есть в Туве джаз бэнд, в котором 17 человек одновременно учились у профессора Валерия Симонова во ВСГАКИ и получили дипломы о высшем образовании. Мэтра история заинтересовала, он хорошо знает педагога тувинцев и прекрасного специалиста, музыканта, захотел послушать, что же в результате такого эксперимента получилось. Так и договорились о планах на совместный концерт — буквально за пять минут.
В театре случился аншлаг, зал оказался переполнен. Было заметно: для зрителей (мы не избалованы приездом звезд) — знаковое событие. Женщины принарядились, что радовало глаз и напоминало: всё-таки весна пришла! Конечно, особый день — для поклонников джаза. Так, специально пришел мужчина, у которого есть давняя голубая мечта: приобрести саксофон, научиться на нем играть, для себя. Может, этот незабываемый вечер поможет человеку перейти к действию, исполнению задумки?.. Наверняка он оказался не один такой.
Но и далекие от этого вида искусства кызылчане посчитали для себя необходимым послушать вживую известного исполнителя. Кто-то знает его по телевизионным проектам. А другие хотели увидеть вблизи Бутмана: какой он человек? И ожидания публики оправдались: праздник музыки и встречи с личностью неординарной получился. Первым на сцене появился, конечно, в традиционной черной шляпе, Игорь Дулуш, за ним, не торопясь, коллеги, не только ученики Симонова, Петра Казимира и Веры Кошкар-оол, которых они вспомнили и благодарили за науку. Ребят было немного больше. Здоровые амбиции здорово помогли: как заметил директор филармонии, на репетиции получалось одно, на зрителя — другое, значительно лучше. Гость с этим согласился.
Вел программу сам Игорь Дулуш, просил тезку переводить названия произведений. Что Игорь Михайлович прокомментировал: ну, думал, придется играть, петь, плясать, но что переводить с английского — не ожидал. Справлялся с этим успешно, когда получилось удачно — даже двумя ладонями постучал себя в грудь, по детски: какой я молодец! С хорошим и тонким чувством юмора. Прост и доступен в общении.
Самое главное: посвятил нас в свой огромный мир музыки, играл, играл и играл… В джазе что главное? Импровизация, что мы и имели счастье услышать во всей красе и полноте. Маэстро так сливается с инструментом, что становится с ним единым организмом, даже телом «извлекает» божественные звуки, тихие и громкие, хриплые и нежные, высокие и низкие. Про технику и систему дыхания умолчим — это что-то заоблачное. А какая полнота и широта душевных порывов, что может мэтр подать с помощью инструмента, который становится волшебным в руках гостя. Это надо было слышать! И — видеть.
Зал рукоплескал, стонал и стенал, кричал, постоянно раздавалось «Браво!». И — замирал на соло великого Короля саксофона.
Марина КЕНИН-ЛОПСАН